نسبت طلایی در ترکیب هنری و طراحی

درست همانطور که بخش طلایی در طراحی و زیبایی طبیعت یافت می شود ، می توان از آن برای دستیابی به زیبایی ، تعادل و هماهنگی در هنر و طراحی نیز استفاده کرد. این یک ابزار ، نه یک قاعده ، برای ترکیب است ، اما یادگیری نحوه استفاده از آن می تواند یک درس عالی Art 101 برای تهیه یک نقاشی روی بوم باشد.

برای کسانی که درک عمیق تری دارند ، از نسبت طلایی می توان به روشهای ظریف تری برای ایجاد زیبایی شناسی و هارمونی بصری در هر شاخه ای از هنرهای طراحی استفاده کرد. همانطور که در مثال های زیر پیدا خواهید کرد ، توسط برخی از بزرگترین هنرمندانی که جهان از آن شناخته شده است استفاده شده است.

به اندازه کافی عجیب ، شما همچنین ممکن است منتقدین را پیدا کنید که می گویند نسبت طلایی به هیچ وجه در هنر یافت نمی شود. چنین اظهاراتی غالباً از دکتری ریاضیات ناشی می شود که دیدگاه بسیار نظری دارند که هیچ چیز در دنیای واقعی نمی تواند یک نسبت طلایی باشد. چرا؟فقط به این دلیل که تعداد نامحدودی از رقم دارد.(به یک بررسی/رد در مورد هنر و معماری و طراحی مراجعه کنید.) PI نیز چنین می کند ، بنابراین این روش تفکر می گوید هیچ محافل در دنیای واقعی نیز وجود ندارد. برای بقیه ما ، کاربردهای عملی مفاهیم ریاضی یک وقوع روزمره ساده و ضروری در هنرها ، مهندسی و علوم کاربردی است.

لئوناردو داوینچی

بخش طلایی به طور گسترده توسط لئوناردو داوینچی مورد استفاده قرار گرفت. توجه داشته باشید که چگونه تمام ابعاد کلیدی اتاق ، جدول و سپرهای زینتی در "آخرین شام" داوینچی براساس نسبت طلایی بود که در دوره رنسانس به عنوان نسبت الهی شناخته می شد. خطوط نشان دهنده استفاده پیچیده داوینچی از نسبت الهی با استفاده از نرم افزار طراحی و تجزیه و تحلیل نسبت طلایی Phimatrix ایجاد می شود:

توجه داشته باشید در "Auciation" داوینچی که دیوار آجری حیاط به نسبت طلایی نسبت به بالا و پایین نقاشی است:

حتی به نظر می رسد جزئیات دقیق نمادهای موجود در جدول بر اساس نسبت های طلایی از عرض جدول قرار گرفته است:

سایر نسبت های طلایی را می توان در "اعلامیه" یافت که این نکته را نشان می دهد و شواهدی از هدف داوینچی ارائه می دهد. نمونه های دیگری از استفاده داوینچی از نسبت الهی را در اینجا و مقاله من در مورد نسبت های طلایی زیبا در نقاشی وی "Salvator Mundi" مشاهده کنید. نسبت های طلایی که لئوناردو داوینچی در ترکیب این نقاشی از آن استفاده کرده است در ویدیوی زیر کاوش شده است:

روی دکمه YouTube کلیک کرده و آن را در حالت تمام صفحه تماشا کنید. برای دیدن آن در وضوح کامل HD ، 720p را از نماد تنظیمات (دنده) انتخاب کنید. روی اینجا کلیک کنید تا مستقیماً به وضوح HD در YouTube بروید.

نسبت های طلایی در ترکیب خود از نقاشی های روی نمازخانه سیستین. برای دیدن نسخه بزرگتر از تصاویر نمونه ، روی عکس های زیر کلیک کنید.

شوخ طبعی و هنری میکل آنژ در رابطه با فرشتگان خط مقدم

رافائل

"دانشکده آتن" رافائل نمونه ای جالب دیگر از استفاده از نسبت طلایی در ترکیب را ارائه می دهد. یک مستطیل طلایی کوچک در قسمت جلوی و مرکز نقاشی ، قصد بیان این هنرمند را در استفاده از این نسبت نشان می دهد. ما می دانیم که رافائل در طول نقاشی از نسبت های طلایی استفاده کرده و هماهنگی بصری فوق العاده ای به آن می بخشد.

قاتل

برخی می گویند که بوتوسلی "تولد زهره" را به گونه ای تشکیل داده است که ناف او در نسبت طلایی قد او و همچنین ارتفاع خود نقاشی است. برخی معتقدند که این مورد نیست. معاینه نزدیک نشان می دهد که شما می توانید با استفاده از چندین تغییر منطقی مختلف ، نقطه نسبت طلایی را بگیرید و همه آنها به ناف او و همچنین نوک پایین آرنج راست او می آیند:

• خط قرمز - از بالای موهای خود تا پایین پای پایینی.
• Green Line - از خط موی خود در بالای پیشانی تا پایین پای بالایی.
• خط آبی - قد او ، همانطور که از وسط پاها تا بالای سرش در پشت قسمت موهای خود اندازه گیری می شود.

شاید تصادفی در ترکیب باشد ، اما پس از آن شاید دوباره نباشد. به تجزیه و تحلیل گسترده تری از نسبت های طلایی در تولد زهره مراجعه کنید. بهترین شواهد این است که خود بوم یک مستطیل طلایی است که نسبت ارتفاع آن به نسبت آن به نسبت نسبت طلایی است. ابعاد بوم 172. 5 سانتی متر × 278. 5 سانتی متر (67. 9 در 109. 6 پوند در اینچ) است. نسبت عرض به ارتفاع 1. 6168 ، واریانس 0. 08 ٪ ، تنها 1/20 اینچ ، از نسبت طلایی 1. 618 است.

غوغا

گفته می شود که ژرژ پیر سورات ، نقاش امپرسیونیست فرانسوی "توسط بخش طلایی به هر بوم حمله کرده است."در مثالها ، در زیر افق دقیقاً در بخش طلایی ارتفاع نقاشی ها قرار می گیرد ، مانند سایر عناصر اصلی آهنگسازی نقاشی ها. تجزیه و تحلیل دقیق تر و تفسیر با ده ها نمونه دیگر در صفحه ژرژ Seurat و نسبت طلایی در ترکیب ART ارائه شده است.

خط عمودی لبه بانکی را در نقاشی مرکز Seurat با نسبت های طلایی در Horizon ، Pier و Sail نشان می دهد

ادوارد برن جونز

در زیر ، ادوارد برن جونز ، که "پله های طلایی" را ایجاد کرده است (برای نمای بزرگ اینجا را کلیک کنید) ، همچنین با استفاده از بخش طلایی ، کوچکترین جزئیات را برنامه ریزی کرده است. بخش های طلایی در پله ها و حلقه ترومپت که توسط زن چهارم از بالا حمل می شود ، ظاهر می شوند. طول لباس از اره زیر پستان تا پایین سجاف به نقطه فی در زانوها برخورد می کند. عرض درب داخلی در قسمت پشتی پله ها ، بخش طلایی از عرض بالای دهانه بازنشسته است. چند مورد دیگر می توانید پیدا کنید؟

سالوادور دالی

در "قربانی آخرین شام" ، سالوادور دالی نقاشی خود را در مستطیل طلایی قاب کرد. پس از رهبری داوینچی ، دالی دقیقاً در بخش طلایی ارتفاع این نقاشی قرار گرفت. او دو شاگرد را در سمت مسیح در بخش های طلایی عرض این ترکیب قرار داد. علاوه بر این ، ویندوزهای موجود در پس زمینه توسط یک Dodecahedron بزرگ تشکیل می شوند. Dodecahedrons از 12 پنتاگون تشکیل شده است که روابط PHI را در نسبت های خود نشان می دهند (برای جزئیات بیشتر به صفحه هندسه مراجعه کنید).

توجه: بینش در مورد استفاده از بخش طلایی توسط Seurat و Dali توسط جیل بریتون ارائه شده است.

هنر 102 - نقاشی چهره هایی مانند داوینچی به جای پیکاسو ... یا "چرا اینقدر در چهره؟"

بسیاری از معلمان و کتابهای هنری به شما خواهند گفت که با تقسیم صورت در نیمه ها و سوم ها ، می توان چهره ای را ترسیم کرد:

1. یک خط افقی در نیمه راه بین خط چشم و پایین چانه بکشید. این خط بینی است.
2. یک خط افقی یک سوم فاصله زیر خط بینی و پایین بیضی را بکشید. این خط دهان است.

این یک تقریب خوب است ، اما اگر می خواهید چهره های شما هم واقعیت و هم زیبایی داشته باشد ، از PHI استفاده کنید. اطلاعات بیشتر در مورد ظاهر فراگیر PHI در چهره انسان در صفحه چهره ارائه شده است ، اما به تفاوت ظریف ای که این در طول بینی و نسبت های کلی صورت ایجاد می کند ، نگاه کنید:

تفاوت های ریاضی در این دو رویکرد کوچک است ، اما به اندازه کافی برای ایجاد تفاوت قابل توجه:

این توضیح می دهد که چرا پرتره هایی که توسط کتاب ها ترسیم شده اند ، گاهی اوقات کمی "طولانی در چهره" به نظر می رسند.